在全球化與本土化交織的當代語境中，少數(shù)民族戲劇作為中華文化多樣性的重要組成部分，在傳承與現(xiàn)代轉(zhuǎn)型方面極具挖掘潛力。如何在保持民族文化本真性的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)傳播方式、受眾結(jié)構(gòu)與文化價值的現(xiàn)代重構(gòu)，成為當前亟需回應的核心命題。本文從數(shù)字賦能、教育貫通與制度嵌入三個維度，探討少數(shù)民族戲劇的實踐路徑，使其在中國式現(xiàn)代化的進程中實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。
數(shù)字賦能，打造“云劇場—元宇宙戲臺”。數(shù)字技術(shù)的迅猛發(fā)展為少數(shù)民族戲劇的傳播與再生產(chǎn)提供了前所未有的可能性。通過構(gòu)建“云劇場”與“元宇宙戲臺”，不僅可以打破地域與時間的限制，還能重構(gòu)觀眾的參與方式與審美體驗，實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的“再語境化”與“再生活化”。首先，沉浸式與交互式演出成為數(shù)字賦能的核心方向。例如，壯劇《劉三姐》可開發(fā)“觀眾選擇結(jié)局”的互動版本，觀眾在關(guān)鍵節(jié)點投票決定劇情走向，從而增強參與感與情感投入。傣戲《召樹屯與喃木諾娜》借助動作捕捉技術(shù)，將傳統(tǒng)舞蹈與虛擬場景融合，打造沉浸式“雨林婚典”體驗，提升視覺沖擊力與文化感染力。其次，線上演播與商業(yè)閉環(huán)的構(gòu)建，是數(shù)字賦能實現(xiàn)可持續(xù)運營的關(guān)鍵。近年來，抖音、B站等短視頻平臺與“云端劇場”合作推出“少數(shù)民族戲劇月”，通過“紀錄片+短視頻+直播”的組合傳播策略，重點推介現(xiàn)代改編劇目。例如，云南傣劇團通過抖音直播演出《孔雀公主》，單場觀看人數(shù)突破120萬，打賞收入達18萬元。最后，建立少數(shù)民族戲劇數(shù)字基因庫，是實現(xiàn)文化資源系統(tǒng)性保存與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的基礎(chǔ)工程。例如，貴州儺戲、廣西毛南戲、云南白劇等瀕危劇種已被納入首批數(shù)字化采集名單。該基因庫不僅具備存檔功能，更通過開放API接口，支持高校、游戲公司、動畫制作機構(gòu)進行二次創(chuàng)作。如中國傳媒大學團隊基于基因庫數(shù)據(jù)開發(fā)的“民族戲劇AI生成系統(tǒng)”，可自動生成具有民族風格的虛擬角色與唱腔片段，為數(shù)字文創(chuàng)、元宇宙演藝提供內(nèi)容支撐。
教育貫通，構(gòu)建“大中小學—社會課堂”鏈。教育是社會文化傳承的核心機制。要實現(xiàn)少數(shù)民族戲劇的代際傳承與價值重構(gòu)，必須打通高等教育、基礎(chǔ)教育與社會教育之間的壁壘，構(gòu)建“大中小學—社會課堂”一體化鏈條，實現(xiàn)“知識—體驗—認同”的漸進式培育路徑。
首先，民族高校課程群建設是專業(yè)人才培養(yǎng)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。北方民族大學、廣西藝術(shù)學院、云南藝術(shù)學院等已將《中華民族共同體概論》設為專業(yè)必修課，并與《民族戲劇史》《跨文化改編》《民族表演美學》等課程形成模塊化課程群。其次，中小學“戲劇微單元”植入是文化認同培育的基礎(chǔ)工程。在廣西、云南、貴州等民族地區(qū)試點學校，音樂、美術(shù)、道德與法治等課程均植入15分鐘民族戲劇片段教學。例如，廣西柳州市景行小學在五年級音樂課中引入壯劇《百鳥衣》選段，學生通過模仿“唱、念、做、打”四功，體驗民族審美與倫理價值。同步建設的“數(shù)字戲曲實驗室”配備VR設備，學生可沉浸式體驗侗戲“走寨”、藏戲“跳神”、苗戲“祭鼓”等程式動作，實現(xiàn)“可見—可練—可悟”的立體化學習。最后，社會課堂與“民族戲劇KOL”培育是擴大傳播半徑的重要手段。平臺經(jīng)濟與自媒體生態(tài)為民間藝人提供了前所未有的傳播渠道。抖音、B站等平臺通過“民族文化創(chuàng)作者激勵計劃”，為民族戲劇類賬號提供流量傾斜與現(xiàn)金獎勵。例如，貴州“侗族大歌+戲劇”賬號由一位63歲的侗戲傳承人運營，半年內(nèi)粉絲突破百萬，單場直播打賞最高達12萬元，所得收入用于更新戲服、購置燈光設備，并資助村內(nèi)兒童學習侗戲。
制度嵌入，從“項目輸血”到“空間造血”。制度設計是推動少數(shù)民族戲劇可持續(xù)發(fā)展的根本保障。當前，許多民族劇團仍依賴政府“項目式輸血”，缺乏自我造血能力。為此，必須通過制度創(chuàng)新，構(gòu)建“財政引導+社會資本+空間運營”的多元支持體系，實現(xiàn)從“一次性資助”向“持續(xù)性運營”的轉(zhuǎn)變。首先，“駐村戲劇策劃人”制度是人才下沉與內(nèi)容更新的關(guān)鍵機制。該制度由文旅部、國家民委、人社部三部聯(lián)合發(fā)起，每年面向全國戲劇院校招募畢業(yè)生，派駐至民族村寨擔任“戲劇策劃人”，任期三年，負責劇目創(chuàng)新、老藝人培訓、觀眾組織與文旅融合策劃。其次，財政與社會資本“雙輪驅(qū)動”機制是資金保障的核心路徑。中央財政非遺保護資金重點支持瀕危劇種記錄、人才培訓與教材編寫；地方專項債則用于傳統(tǒng)戲臺修繕、燈光音響升級與觀眾席改造。例如，貴州丹寨小鎮(zhèn)采用“基金+運營公司”模式，由萬達集團出資成立丹寨戲劇產(chǎn)業(yè)基金，投資苗戲《錦雞舞》實現(xiàn)全年商業(yè)演出210場，帶動周邊民宿入住率提升37%，形成“演藝—旅游—消費”一體化產(chǎn)業(yè)鏈。
少數(shù)民族戲劇若僅停留在“原生態(tài)”展示層面，將難以嵌入現(xiàn)代性主軸，更不應成為“博物館化”的靜態(tài)標本。因此，必須以數(shù)字技術(shù)為引擎、以教育體系為支撐、以制度創(chuàng)新為保障，推動少數(shù)民族戲劇實現(xiàn)從“文化遺產(chǎn)”向“活的傳統(tǒng)”的轉(zhuǎn)型，在中國式現(xiàn)代化的大幕上持續(xù)上演多聲部交響，為中華文化多樣性與國家文化軟實力的共同提升作出貢獻。
本文系2025年度陜西省藝術(shù)科學規(guī)劃項目“中華文明現(xiàn)代化視閾下少數(shù)民族戲劇的功能定位與實踐進路研究”（編號：SYC2025007）的階段性研究成果。
（作者張復良系西安翻譯學院文學與傳媒學院助教；魯小艷系西安財經(jīng)大學文學院教授）